Pensar la posición de un plano, su función, su independencia, la relación casi ontológica entre éste y el conjunto del filme. El plano en cuestión, una mano que sostiene un objeto con deliberada energía, es central en el primer filme de Orson Welles, sin duda singular y único pero no el mejor de este cineasta fundamental.

Por Roger Alan Koza. 

¿Quién conoce mejor al Ciudadano Kane? En el origen fue un ciudadano, personaje, actor y creador de un clásico. Charles Foster Kane-Orson Welles son dos nombres de una misma moneda que desde la cima de su Xanadu nos invitan a meditar sobre esta obra maestra del cine.

Compilado por Anabella Speziale.

El cuadro como totalidad intensiva, separado de su dispositivo natural (continuidad de movimiento), como un todo en sí mismo, aislado del film del que forma parte. Nuevo punto de partida para pensar el carácter de la imagen, generando una nueva lectura sobre la obra: Citizen Kane (1941, Orson Welles).

Compilado por Pablo Acosta Larroca y Vicente Rozados Sauser.

En respuesta a las acusaciones del señor Jerry Thompson y a su despectiva interpretación del film Citizen Kane, el antiguo compañero de Charles Foster Kane y admirador del joven director Orson Welles, Jedediah Leland (Inquirer) dedica unas palabras buscando hacer justicia. 

Investigación exclusiva de Leandro Rodríguez Salcedo.

En el aclamado film El Ciudadano, se habría detectado un nuevo “tributo” al famoso cuadro “Las Meninas”, y a Jerry Thompson (Daily Cronicle) le pareció un buen punto de partida para desmitificar la figura de Orson Welles y preguntarnos ¿dónde termina el tributo y dónde empieza el afano? 

Investigación exclusiva de Leandro Rodríguez Salcedo.

El caso de Manoel de Oliveira es extraño. Nacido en 1908, comienza a filmar hacia los fines del cine mudo. Así como podemos hablar de gente cuya patria es el mundo, el tiempo en el cine de Oliveira es el transcurrir de la historia occidental. 

Por Salvador Savarese

Escuela de sordos provee de muchas alegrías: una aproximación sensible al tema; una narración acotada y efectiva; y un inteligente uso de los recursos visuales y sonoros, permiten al espectador comprender y compartir el complejo y completo universo de los sordos. 

Por Salvador Savarese y Diego Cirulo.

Una ópera prima es un objeto estético muy particular. En líneas generales hay una libertad y al mismo tiempo una imperfección en estas películas que más allá de su calidad hacen que sean siempre estimulantes. Dentro de estos parámetros, Escuela de sordos se caracteriza por partir desde donde las demás óperas primas se esfuerzan por llegar. 

Por Salvador Savarese.

"Si nadie me reconoce en mi pueblo no importa porque yo soy Grande en Japón". Esto fue lo que hizoTennis Pro, una banda de Seattle, que al no ser comprendida en su cuidad decide ir a probar suerte en aquel país lejano. Big in Japan es el resultado de la mirada (¿ficcional?) de John Jeffcoat sobre esa vivencia.

Por Anabella Speziale.

El realizador británico Grant Gee pertenece a una generación de artistas que, habiendo alcanzado prestigio en la industria de la música y el videoclip, incursionaron luego en la pantalla grande a través de sus singulares imaginarios alimentados por una inmensa capacidad y libertad creativa y narrativa. 

Por Nicolás Aponte A. Gutter y Diego Cirulo.

¡Feliz Año! ¡GRUPOKANE (Revista de Cine y Artes Audiovisuales) ingresa a su 11º año de vida!

Y para celebrar la Natividad, ese nunca mejor dicho “volver a nacer”, y empezar un 2015 pleno vamos aquí con nuestra quinta edición de “Cuentos de Película”, esta vez bajo la consigna “A la salida del cine”.

“Explosión en el pecho, respiración entrecortada, piel suave, pelos erizados, calor orgásmico, ojos profundos, besos que matan, el cuerpo con el alma en orsai. […] A la salida del cine él comió la última cereza y miró por un instante el carozo que habitada en su interior. Comprendió entonces que jamás podría salir de aquella sala en la que todo había comenzado como lo soñó”. 

Compilado por GRUPOKANE.

“Una vez que salíamos del cine la acción mágica de la luz operaba tan fuerte sobre nosotros que nos quedábamos sin las palabras. Mi arrimo de ansiedad por contar alguna hazaña  —del estilo “se viene la adultez, lo sé”— quedaba anulado por rituales que exceden la capacidad de un hombre. Y ahí afuera la gente caminando de a pasos, cuando tiempo antes nomás lo hacía de a planos”. 

Compilado por GRUPOKANE.

“Salen del Arte. Durante la primera cuadra Arturo no dice nada y Fabián se confía en que esta vez puede ser distinto. Eduardo, Sergio y Mario caminan más adelante. […] —Asa nisi masa —repite Sergio, fascinado por las enigmáticas palabras que la telépata lee en la mente de Guido—. ¿No será la clave? ¿El Rosebud de Fellini?”. 

Compilado por GRUPOKANE.

“—Pero ¿se sale realmente del cine? ¿Alguna vez hemos salido de él? El profesor Vega miró a los alumnos de la primera fila, la pregunta aún flotando en el aire. Verónica estuvo a punto de levantar la mano, pero finalmente no lo hizo. “Claro que salimos, eso es evidente —iba a decir—. Otra cosa es que mentalmente nos quedemos allí…”. 

Compilado por GRUPOKANE.

“Me cuesta abandonar una de las 680 cómodas butacas de la coqueta sala Petrassi [...] Salgo del baño y frente a una galería de fotos de la gran Anna Magnani consulto mi catálogo marcado. La próxima película comienza en una hora. Tengo tiempo de sobra para tomar otro café, fumar otro cigarrillo, y limpiar mis zapatos salpicados de barro”. 

Compilado por GRUPOKANE.

“Ya la sala está vacía, a la espera de la próxima función. ¡Desearía que me crecieran piernas! Iría corriendo tras él y le pediría que me llevase a un café, donde hablaríamos durante horas de la experiencia vivida. Él de la película; yo de la mía. Sin embargo, soy un simple objeto, un mueble, y no tengo más que contentarme con vivir para siempre en el lugar que me tocó”. 

Compilado por GRUPOKANE.

Wim Wenders, Ulrich Seidl, Eric Khoo, Guy Maddin, Frederick Wiseman, Kijû Yoshida, Alexander Kluge, Krzysztof Zanussi, Jacques Doillon, Matías Piñeiro, Natalia Smirnoff, Diego Lerman, Paul Driessen, Monte Hellman, Bill Plympton, Adam Elliot, Michaela Pavlátová, Marina De Van, Isabel Coixet, José Luis Guerin, Kent Jones, Manuel Antín, Fernando Birri, José Martínez Suárez, Edgardo Cozarinsky, Hal Hartley, Carlos Reygadas, Urszula Antoniak, Kim Longinotto, Isaki Lacuesta, entre muchos otros, contestan exclusivamente para GRUPOKANE alrededor de este interrogante. 

Compilado por Pablo Acosta Larroca y Florencia Gasparini Rey.

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Wim Wenders, Ulrich Seidl, Eric Khoo, Guy Maddin, Frederick Wiseman, Kijû Yoshida, Alexander Kluge, Krzysztof Zanussi, Jacques Doillon, Matías Piñeiro, Natalia Smirnoff, Diego Lerman, Paul Driessen, Monte Hellman, Bill Plympton, Adam Elliot, Michaela Pavlátová, Marina De Van, Isabel Coixet, José Luis Guerin, Kent Jones, Manuel Antín, Fernando Birri, José Martínez Suárez, Edgardo Cozarinsky, Hal Hartley, Carlos Reygadas, Urszula Antoniak, Kim Longinotto, Isaki Lacuesta, and many others offered exclusively for GRUPOKANE their answer to this question. 

Compiled by Pablo Acosta Larroca and Florencia Gasparini Rey.

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